BALL ROBAT, JOAN OLIVER
JOAN
OLIVER, BALL ROBAT
1.
El
teatre català al segle XX
1.1.
Modernisme a la guerra civil
Indubtablement les aportacions teatrals d'aquest període a la
història de l'escena són destacables i mostren un evident progrés respecte de
les produccions anteriors. Però fóra més exacte de referir-se a aquesta època
des d'un angle més crític i, alhora, més real.
Des d'aquest punt de vista hauríem de parlar d'una aferrissada
voluntat d'estabilització del teatre català i dels greuges i dificultats que
aquest projecte provoca: voluntat d'aconseguir un repertori d'obres que
materialitzessin la síntesi entre els nous moviments dramàtics i la pròpia
tradició teatral, que pogués inserir-se –com un element més- en una
societat amb vocació de normalitat i de progrés. Quan passem revista als diferents
episodis de la història del teatre català del Modernisme a la guerra civil ens
adonem de la capacitat descriptiva d'una realitat social que el
teatre expressa.
És impossible descontextualitzar les diferents etapes que es van
succeint en l'escena catalana a mida que la història avança. No és
precisament arbitrari que a Catalunya s'intenti portar a terme un teatre
anarquista. I tampoc no és fruit d ela casualitat que s'intenti que
arreli una comèdia burgesa, i en l'altra cara de la moneda, un teatre
revolucionari durant la guerra civil. Un altre plantejament és que aquests
intents siguin assolits i aconsegueixin una categoria artística alhora que
social. Perquè la maquinària teatral sotmesa als imponderables històrics que ha
patit la cultura nacional catalana, no ha trobat sovint l'expressió dramàtica
que coordinés una estètica renovadora i actual amb l'assumpció de la
pròpia problemàtica i tradició.
1.2.
El teatre de la postguerra
El context escènic i cultural: temps de silenci Amb el triomf de
la dictadura franquista, el teatre català es veié obligat a emmudir.
Entre el 1939 i el 1946 la prohibició de representar teatre en
català fou absoluta, per la qual cosa podem parlar d'un panorama desolat,
sobretot a Catalunya, on la prohibició fou més estricta; mentre que a Mallorca
i a València es van permetre algunes representacions.
Per tant, a partir del 1939 comença un nou període marcat per les
conseqüències repressives del nou règim dictatorial. Aquest nou context va
caracteritzar-se per: -. L'exili a l'estranger de diversos autors i el silenci
de molts d'altres; i -. Les prohibicions i la censura imposades pel nou govern.
A partir de l'any 1946, però, es començà a veure la possibilitat de representar
alguna cosa en català, sobretot a través de dramaturgs que ja havien aconseguit
renom en l'etapa de pre-guerra. És el cas de Josep M. de Sagarra, que
aquest mateix any estrenà El prestigi dels morts.
A més de les estrenes de Sagarra, en aquests anys també
tingueren importància les de Carles Soldevila i Lluís Elias, a les quals
hem de sumar les reposicions d'autors de períodes anteriors com Àngel Guimerà,
Santiago Rusiñol o Ignasi Iglésias. Amb tot, el teatre català ja
no va tornar a ser innovador fins a la darreria dels cinquanta, amb l'aparició
del teatre independent.
2.
Joan
Oliver
2.1. Vida
Pere Quart, com a pseudònim de Joan Oliver i
Sallarès, va néixer a Sabadell al 1899 i morí a Barcelona al 1986. Està
considerat un dels poetes més rellevant de la literatura catalana. Va néixer a
una família burgesa de Sabadell, i durant els anys següents estudiarà la
carrera de dret. L'any 1919 formà el Grup de Sabadell amb el novel·lista
Francesc Trabal i el poeta i crític Armand Obiols. Aquesta agrupació combina
avantguardisme, humorisme i trets del noucentisme.
Amb l’esclat de la Guerra Civil al 1936, Quart
es mostra partidari del bàndol republicà. Es nomenat president de l'Associació
d'Escriptors Catalans i Cap de Publicacions de la Conselleria de Cultura de la
Generalitat. Al final de la guerra la Generalitat Republicana li encomanarà la
tasca d'evacuar els intel·lectuals. Primer s’exilia França i desprès a Buenos
Aires, però s’establirà finalment a Santiago de Xile.
A la seva tornada a Barcelona al 1948, fou
empresonat durant tres mesos. Tres anys més tard rebé el Premi del President de
la República Francesa als Jocs Florals de París per una traducció al català
d’una obra de Molière. Al 1960 publicà la seva obra més important Vacances
pagades. És un obra escèptica, sarcàstica, on es mostra el seu gran compromís
amb la realitat social i política del país. En aquesta obra, Pere Quart fa una
crítica al capitalisme, a la societat de consum i al franquisme. Va mostrar la
seva desaprovació cap a la classe política durant la transició, esdevenint un
personatge desagradable per aquesta. Al 1982 rebutjà la Creu de Sant Jordi. Per
sobre d’aquests aspectes, a estat considerat un dels millors poetes catalans
del segle XX.
Algunes de les seves obres han estat adaptades a
la música per cantautors com Lluís Llach o Joan Manuel Serrat. Morí a la ciutat
de Barcelona al 1986.
Les
seves obres més famoses van ser:
ü
Bestiari (1937),
ü
Oda a Barcelona (1936)
ü
La fam (1938)
ü
Saló de tardor (1947)
ü
Terra de naufragis(1956)
ü
Primera representació (1959)
ü
La gran pietat (1960)
ü
Vacances pagades (1959)
ü
Circumstancies (1968)
ü
Quatre mil mots (1977)
ü
Poesia empírica (1981)
2.2.Obres literàries
Narrativa breu
- L'any
que ve [diversos autors]. Sabadell: Fundació La Mirada, 1925.
- Una tragèdia a Lil·liput. Sabadell: Fundació La
Mirada, 1928.
- Contraban. Barcelona: La Rosa dels Vents, 1937.
- Biografia de Lot i altres proses. Barcelona:
Fontanella, 1963 / Barcelona: La Magrana, 1983.
- Dos textos. Barcelona: Cafè Central, 1999.
- Tres
contes. Sabadell: Fundació La Mirada, 2002.
Poesia
- Les
decapitacions. Sabadell: Contraban, 1934 / Barcelona: Proa, 1978 /
Madrid: Bruño, 1993.
- Oda a Barcelona. Barcelona: Comissariat de
Propaganda, 1936.
- Bestiari. Barcelona: Departament de Cultura, 1937
/ Barcelona: Proa, 1969 (4a ed.) / Barcelona: Edicions 62, 1989.
- Saló de tardor. Santiago de Xile: El Pi de les
Tres Branques, 1947 / Barcelona: Proa, 1983.
- Poesia de Pere Quart. Barcelona: Aymà, 1949.
- Terra de naufragis. Barcelona: Proa, 1956.
- Vacances pagades. València: Diputación de
Valencia, 1961 / Barcelona: Proa, 1972.
- Dotze aiguaforts i un autoretrat de Josep
Granyer. Barcelona: Monografies de la Rosa Vera, 1962.
- Obra de Pere Quart. Barcelona: Fontanella, 1963.
- Circumstàncies. Barcelona: Proa, 1968.
- Quatre mil mots. Barcelona: Proa, 1977.
- Poesia empírica. Barcelona: Proa, 1981.
- Poemes
escollits. Barcelona: Edicions 62 / La Caixa, 1983.
- Refugi de versos. Barcelona: Proa, 1987.
- Antologia. Barcelona: Proa, 1982 / Barcelona:
Barcanova, 1993 / Barcelona: Diputació de Barcelona, 1996.
- Els
millors poemes. Barcelona: Columna, 1998.
Poesia infantil i juvenil
- Pingüí. Barelona: Cruïlla,
2004.
Teatre
- Una mena
d'orgull, 1931.
- Gairebé un acte o Joan, Joana i
Joanet, Mirador (Barcelona), 1929. També dins Emili Vilanova [et
alt.]: Cinc peces en un acte. Barcelona: Edicions 62, 1989.
- Cataclisme. Barcelona:
El Nostre Teatre, 1935 / Barcelona: Randez, 1935.
- Allò que tal
vegada s'esdevingué. Barcelona: La Rosa dels Vents, 1936 /
Barcelona: Aymà, 1970 / Barcelona: Edicions 62, 1987 / Terrassa: Centre
d'Art Dramàtic del Vallès, 1996 / Barcelona: Educaula, 2010.
- La fam. Barcelona:
Institució de les Lletres Catalanes, 1938 / Barcelona: Aymà, 1975 /
Barcelona: Proa, 2003.
- Quasi un
paradís, 1951.
- La barca
d'Amílcar, 1958.
- Tercet en Re, El Pont, núm. 13, 1959.
- Tres
comèdies. Barcelona: Selecta, 1960.
- Noè al port
d'Hamburg, 1966.
- Quatre
comèdies en un acte. Barcelona: Aymà, 1970.
- Vivalda i
l'Àfrica tenebrosa i Cambrera nova, 1970.
- El roig i el
blau, 1985.
- Trenta
d'abril, 1987.
- Ball robat [intr.
Helena Mesalles]. Barcelona: Proa, 1995 / [intr. Francesc Foguet i Boreu].
Barcelona: Proa, 2005.
- Ball robat de Joan Oliver (i altres). Barcelona:
Edicions 62 / La Caixa, 1995.
- Ball robat
seguit d'Escena d'alcova [cur. Lluís Busquets i
Garabulosa]. Barcelona: La Magrana, 1996.
- Ària del Diumenge, 1999.
- Això guixa, 1999.
3.
Ball
robat
Peronatges i triangles:
En l'obra de Joan Oliver trobem tres
matrimonis formats per Cugat i Mercè, Eulàlia i Oleguer, Núria i Oriol.
Cugat i Mercè són un matrimoni sense
fills el qual desemboca en una família “no completa”, aquest fet pesarà sempre
sobre la consciència de Mercè ja que se'n farà culpable, ho sigui o no; Mercè
ja era rica abans de contraure matrimoni i amb els seus diners Cugat tirarà
endavant una professió, no obstant, mai aconseguirà l'èxit. Cap dels dos ha
complert les seves expectatives i això fa que ells individualment i com a
parella no siguin feliços.
Eulàlia i Oleguer formen una família amb
els seus dos fills, envers els quals Eulàlia s'hi dedicarà completament mentre
que Oleguer ho farà cap a la seva vida laboral, aconseguint l'èxit i
conseqüentment adoptant una actitud de superioritat cap a la resta de gent que
l'envolta, mirant a tothom per sobre l'espatlla, fet que farà a Eulàlia
sentir-se nul·la davant del seu home.
Núria i Oriol tenen un fill únic, degut a
la pèrdua de la filla. Oriol és un empresari mediocre (no en sabem gaires
detalls ja que en el transcurs de l'obra ell està allunyat dels negocis degut a
malaltia); Núria té un caràcter fort i dur fet que provocarà un sentiment de
fúria i malestar en Oriol.
L'obra s'origina en el fet que tot i
establir-se d'aquesta manera les parelles, de joves els sis protagonistes
s'agraden entre ells d'altra manera que serà com estaran emparellats en el
sopar de celebració del desè aniversari de les seves núpcies:
Cugat - Núria, Mercè - Oleguer, Eulàlia -
Oriol.
Cugat i Núria: Cugat inicia la seva vida
laboral, de més o menys èxit prescindint dels diners que la muller aporta al matrimoni
i a més potser hagués tingut fills; Núria no hagués perdut la seva filla i, per
tant, no hagués adquirit el caràcter aspre i sec (que té envers a Oriol) i,
així, Cugat i Núria haguessin sigut feliços.
Però, potser, no haguessin tingut fills i
ell hagués passat la vida dedicat a la seva feina i ella a lamentar-se per no
haver estat mai mare i si hagués tingut un caràcter totalment diferent cap al
seu marit, fets que els haurien fet infeliços.
Mercè i Oleguer: són pares de dos menuts
als quals Mercè dedica tota la seva atenció mentre que Oleguer compagina la
seva vida laboral, la qual inicia amb la riquesa de la seva dona, amb la
familiar, formant un matrimoni feliç.
No obstant, el matrimoni podria no haver
suposat la maternitat de Mercè (si realment és ella qui no en pot tenir); la
iniciació dels negocis de l'espòs amb els diners de Mercè podrien haver dut a
Oleguer ha ser un empresari mediocre amb lo qual hagués perdut aquest aire de
superioritat, d'home que tot ho sap, que tant enamora a Mercè i serien un
matrimoni infeliç.
Eulàlia i Oriol: tenen dos fills, ell es
converteix en un home d'èxit màxim en la seva professió tot i que Oriol és
capaç de compaginar la seva vida laboral i sentimental ja que Eulàlia el té
captivat amb el seu caràcter encantador.
D'altra banda Eulàlia podria haver tingut
un caràcter completament diferent a causa de perdre la seva filla i es
converteix en una dona de caràcter esquerp mentre que Oriol, hagués tingut més
o menys sort amb els negocis però hagués estat ofegat per la seva relació
sentimental.
Al llarg de “Ball robat” tots es van
plantejant que aquestes haguessin estat les combinacions que realment els
haguessin fet uns matrimonis feliços però quan fan aquestes afirmacions
s'obliden que la vida fa el caràcter de la persona i que, si les coses
haguessin anat d'altres maneres, aquella persona que els agrada potser tindria
un altre caràcter que faria infeliç el matrimoni, com ho fan els aparellaments
que es van dur a terme deu anys enrere.
L'estructura
La distribució de ball robat en tres actes i un epíleg permet d'encadenar les combinacions binàries qie esbossen els triangles potencials i,encara que la comèdia quedi oberta,resoldre les equacions possibles en un epíleg final.
L'espai
La disposició triangular queda palesa,con en el cas de l'estructura, en la distribució espacial en tres àmbits d'intimitat del matrimoni de filiació burgesa:
1.el dormitori,l'alcova,de la parella Cugat-Mercè (acte I).
2.La saleta d'estar del matrimoni Oleguer-Eulàlia.(acteII).
3.La sala amb terrassa del duo Oriol-Núria(acteIII).
La distribució de ball robat en tres actes i un epíleg permet d'encadenar les combinacions binàries qie esbossen els triangles potencials i,encara que la comèdia quedi oberta,resoldre les equacions possibles en un epíleg final.
L'espai
La disposició triangular queda palesa,con en el cas de l'estructura, en la distribució espacial en tres àmbits d'intimitat del matrimoni de filiació burgesa:
1.el dormitori,l'alcova,de la parella Cugat-Mercè (acte I).
2.La saleta d'estar del matrimoni Oleguer-Eulàlia.(acteII).
3.La sala amb terrassa del duo Oriol-Núria(acteIII).
Epíleg
L'acció passa a un restaurant de luxe,
però en un menjador privat. Tots estan una mica tocats per l'alcohol. Les
parelles estan aparellades de la següent manera:
Mercè-Oleguer, Eulàlia-Oriol,
Núria-Cugat.
En Cugat acaba el seu discurs. Entre
rialles a causa de la beguda, es fan bromes amb el tema de que les parelles
estiguin canviades. La Núria comença a dir coses grosses i les altres dues
noies se l'emporten al bany. Els homes s'han quedat sols i l'Oriol aprofita i
fa la pregunta de si estan contents amb els seus respectius matrimonis. El
mateix Oriol és el primer en contestar i diu que si pogués es desempallegaria
de la Núria i tot això ho sent ella perquè estava tornant del lavabo.
Aquest és el punt on tothom comença a
reconèixer veritats, tots reconeixen que s'estimen a una altre persona.
Després d'una reflexió conjunta arriben
al punt de dir que si ja s'han cansat amb deu anys de matrimoni, també es
cansarien si ara es canviessin les parelles. Cada parella (dels matrimonis
reals) se'n va per la seva conta i s'acaba l'acció.
Llengua: A bada d'aquest
exemple concret de Ball robat, en general Oliver mostra un gran domini
de la parla popular. En aquest sentit és freqüent la incorporació, en un
diàleg, del xoc inesperat, murriesc, d'un estirabot popular que dóna sentit a
un diàleg. També observem la presència del xoc humorístic, els jocs verbals, la
dosificació d'elements contradictoris en el seu llenguatge, el rebuig de
l'academicisme, la tria en el moment just de l'expressió popular, la victòria
de la quotidianeïtat per sobre de la pedanteria i, gairebé sempre, l'humor, que
trobem fins i tot en els moments més solemnes.
Joan
Oliver fa ús de la ironia perquè sap que és l'única arma susceptible de
destruir allò negatiu i bestial que hi ha en el comportament humà i, a més, li
permet de fugir de transcendentalismes.
Aquesta
opció lingüístico-estilística fa possible una actitud crítica, radical, una
moral activa en què recolza la seva obra literària i la seva opció personal. No
és, doncs, casual que el més “radical” dels escriptors catalans de la seva
generació sigui també qui ha sabut treballar afinadament una llengua literària.
Treball que ha exercit una atracció exemplar en les generacions següents.
Comentaris
Publica un comentari a l'entrada